Каталог
Наши менеджеры обязательно свяжутся с Вами и уточнят цену и условия покупки
Родился 31 марта 1902 г. в Петербурге в семье служащего.
Образование среднее – три года гимназии, шесть классов реального училища (сданные экстерном) и с 1915 г. по 1918 г. классы Общества поощрения художеств.
В 1918 г. добровольно вступил в ряды Красной Армии. С конца 1919 г. в составе Петроградской бригады курсантов участвовал в операциях против Врангеля и Махно. В 1921 г. окончил 7-е Севастопольские арткурсы и получил звание Красного командира. Служил в артчастях Харьковского военного округа.
С конца 1922 г. в авиации.
Окончил Егорьевскую теоретическую школу воздушного флота. Проходил обучение полетам в Липецке. Затем окончил 2-ю Военную школу летчиков в Борисоглебске и Серпуховскую школу истребителей.
С 1925 г. летчик 3-й Истребительной эскадрильи в Киеве. Во внеслужебное время сконструировал и построил планер, на котором летал на 3-х Всесоюзных планерных состязаниях и установил всесоюзный рекорд дальности. Участвуя в последующих планерных состязаниях, установил ряд рекордов дальности и высоты полетов и впервые в СССР осуществил парение в термическом потоке.
В 1926 г. – инструктор-истребитель Серпуховской школы Стрельбом.
С 1927 г. летчик-испытатель НИИ ВВС. Работал по испытанию самолетов вплоть до начала Великой Отечественной войны.
Провел государственные испытания восьми опытных самолетов, которые, за исключением П2, были приняты на вооружение: истребителей И3 и переходного П2 конструкции Н. Поликарпова, И4, И7, разведчика Р3, двухмоторного разведчика крейсера Р6, четырехмоторного бомбардировщика ТБ3, транспортного АНТ9- все конструкции Туполева. Принимал участие в летных испытаниях почти всех новых самолетов отечественных и иностранных, поступавших в НИИ. Работал над испытаниями автопилотов, оборудования для ночных полетов, ночной и слепой посадки, радиостанций и вооружения.
Провел исследовательскую работу по снятию в полете поляры на АНТ3 с остановленным винтом.
Осуществил в полете на Р1 с различными центровками исследования штопора вплоть до плоского и возможности выхода из него.
Испытал экспериментальный одноколесный самолетСталь-6 конструкции Р. Бартини.
Принимал участие в испытаниях многих других конструкции самолетов, в том числе рекордного АНТ-25.
Переучивал летные кадры ВВС на новых типах самолетов, поступавших на вооружение. Проверял технику пилотирования летного состава днем и ночью при инспектировании строевых частей командующим ВВС или его заместителем.
С 1932 по 1935 г. командовал испытательной тяжелой бомбардировочной эскадрильей.
Летом 1936 г. в качестве командира корабля на самолете АНТ летал в Прагу (визит командующего Алксниса в Чехословакию).
Затем был командирован в Париж по организации перелета на дальность.
В августе-сентябре 1936 г. установил три мировых рекорда высоты с контрольными грузами 5, 10и 12 тонн. Рекорды были утверждены Международной Авиационной Федерацией (ФАИ) и отмечены личным письмом Сталина.
Осенью того же года был командирован в Париж на международную авиационную выставку. С 1936 по 1938 г. работал военным представителем в ЦАГИ.
В июле 1937 г. вместе с Громовым и Данилиным совершил беспосадочный перелет из Москвы через Северный полюс в США в Калифорнию, которым был установлен мировой рекорд дальности по прямой в 10148 км. За этот перелет и установление мирового рекорда дальности присвоено звание Героя Советского Союза с вручением ордена Ленина и Международной Авиационной Федерации (ФАИ) присуждена именная медаль де Лаво.
В 1939 г. провел высотную подготовку авиачастей Забайкальского военного округа.
В 1939-40 гг. принимал участие в операциях на финском фронте.
1940-41 гг. – заместитель начальника Летно-исследовательского института – ЛИИ НКАП.
Андрей Борисович Юмашев, выдающийся летчик-испытатель, обладал также и другим призванием – он был художником.
Искусство всегда играло роль в его жизни. В школьные годы он посещал классы Общества поощрения художеств, где одаренного ученика почти сразу перевели в класс живой натуры. Рисунок 1916 г. – портрет брата – говорит о талантливости юного рисовальщика. Он мечтал стать архитектором, художником. Революционные события изменили его жизненный путь. К грозной атмосфере тех лет добавилась личная драма: распалась семья. Шестнадцатилетний юноша уходит в армию. Мечта об искусстве сменилась фронтами гражданской войны, артиллерией, военными школами, потом авиацией. Но приверженность искусству оставалась. Солдат, артиллерист, летчик не расставался с карандашом и блокнотом. Сохранились его зарисовки 20-х годов – портреты однополчан, орудия, самолеты. Глубокая любовь к искусству привлекала к нему людей искусства. Так, во время планерных занятий в Коктебеле в 20-х годах молодой планерист познакомился с Максимилианом Волошиным. Волошин показывал Андрею Борисовичу свою живопись, дарил свои акварели с дружескими надписями. («Милому Андрею Борисовичу – память о Коктебельских небесах…»). Спустя годы, в Париже при свидании известный русский художник Ларионов подарил Андрею Борисовичу свой натюрморт.
В 30-е годы в Москве Андрей Борисович входит в художественную среду, знакомится с Машковым, Кориным, Ромадиным, Кончаловским, Фальком, Фонвизиным, позже со Стерлиговым. Общение со столь различными художниками было своеобразной школой, освещало устремления и методы работы этих живописцев. Фальк раскрывал Андрею Борисовичу технические стороны живописи, вопросы композиции и интерпретации натуры. Иногда писали с Фальком: в 1937 году в Средней Азии, где Андрей Борисович делал сообщение о рекордном перелете в Америку, позже в Крыму на даче. В 1941 году, прилетев в Москву для переформирования своих летных боевых частей, Юмашев навестил Кончаловского. Последний сразу же начал писать портрет летчика (портрет находиться в Русском музее). Но Андрей Борисович также хотел писать. Художник дал ему холст, краски, и Андрей Борисович написал портрет Кончаловского, который находится в Обнинском городском музее).
В различных ситуациях, при всей загруженности летной работой, как только появлялась малейшая возможность, Андрей Борисович писал. Во время перелета в Америку, когда с самолета летчики удаляли все, что помогало облегчить вес машины (для дальности полета), даже срезали ненужные головки болтов, Андрей Борисович взял с собой коробочку акварельных красок и в «первое же утро на американской земле» сделал набросок города Сан-Диего (в настоящее время в музее Н.Е. Жуковского). А в 1941 году в командировке в США по вопросу ленд-лиза написал маслом прекрасный пейзаж города Сиэтла утром. Писал Юмашев и на фронте в редкие интервалы между боями. На фронт к нему приезжал Ромадин. Рядом со смертью и войной продолжала существовать живопись.
В мирное время в многочисленных командировках на Запад (Прага, Вена, Париж, Лондон, Вашингтон) все свободные часы посвящались музеям – мировые шедевры оставляли неизгладимый след. А дома ждали Эрмитаж и Музей Востока, Пушкинский и Русский музеи, Третьяковская галерея, выставки и паломничества к памятникам древнерусского искусства – Владимир, Суздаль, Псков, Новгород. Изучая живопись современных мастеров, Андрей Борисович копировал в Пушкинском музее «Мастерскую Матисса», «Натюрморт с раковиной» и «Джаз», делал также наброски картин в Эрмитаже и музее нового искусства в Париже. Знакомился с работами Матисса, Дюфи, Леже, Пикассо, Брака и других художников по книгам и цветным репродукциям.
В этот период и позже возникают карандашные портреты Обуховой, Данилина, портрет маслом Лепешинской, затем портреты Громова, Байдукова, балерин Большого театра. Художник пишет также пейзажи Подмосковья, Средней Азии, Кавказа, натюрморты, особенно цветы. Живопись Андрея Борисовича в основном лирична и импрессионистична. В мужских моделях подчеркивается волевое начало, в женских – мягкость и очарование. Натюрморты цветов отмечены трепетностью и нежностью. Цветочная гамма насыщена и гармонична, с тонкими градациями и сочетаниями.
В 1946 году болезнь заставила А.Б Юмашева расстаться с авиацией. Он стал подолгу жить в Крыму. Там его навещали старые друзья: Данилин, Юнгмейстер, Громов, Туполев, позже Королев и художник Стерлингов. Любительские фото Андрея Борисовича передают атмосферу этих посещений.
Разрыв с авиацией становиться для Андрея Борисовича основным событием его жизни в это время. Но теперь живопись, наконец, обретает свои полные права. С 1946 года все время и силы он посвящает искусству. Он работает ежедневно и напряженно, пишет пейзажи Крыма (море, горы, цветущие сады), портреты, натюрморты. Это поэзия мира, поэзия жизни. Врожденный дар колориста влечет к светлой живописи. Художник работает маслом, гуашью, акварелью, делает много набросков цветными карандашами. Неоднократно возвращается к избранному мотиву, стремясь достичь поставленной цели – интенсивности и гармонии цвета. Решаются живописные задачи композиции и отношения художника к натуре. Из живописи уходит тень, Андрей Борисович считает, что «тень ослабляет цвет». Живопись художника развивается от импрессионизма более раннего периода к светлым цветовым соотношениям постимпрессионизма. В графике он отказывается от штрихового рисунка и прибегает только к выразительной, ритмичной и одухотворенной линии. Вырабатывается собственный художественный язык.
В поздних работах Андрея Борисовича традиционная техника масляной живописи заменяется живописью легкой и прозрачной, как акварель, но при этом сохраняется интенсивность масла. Просветы белого холста органически входят в цветовую композицию, придавая ей легкость дыхания. Звучные гуаши без примеси белил также акварельно прозрачны. В пейзажах, натюрмортах и портретах возникает живопись, внушенная трансформирующей волей художника. Создается особый вид картины-этюда, где отсутсвуют повторные уточнения. Воплощение образов достигается сразу, импульсивно, словно продиктованное внутренним видением. Это требовало исключительной верности глаза, руки и творческого озарения.
Художник говорил, что «между живописью и авиацией есть нечто общее – в смелости и бесповторности принимаемых решений».
С 1946 года А.Б. Юмашев член МОСХа. Но т.к. его живопись была вне рамок принятых в то время установок, он не мог выставляться.
Его персональные выставки состоялись в 80-х годах в Москве в Доме архитектора, наградившего его почетным дипломом, в Доме литератора, в Алупке в Воронцовском дворце, в музее города Обнинска и в США в Ванкувере в юбилей перелета.
Живопись А.Б. Юмашева нашла признание и у специалистов, и у любителей. Отмечалась любовь к жизни, восхищение красотой мира, зрелость работ, редкое гармоничное цветоощущение, лаконизм, экспрессия лини рисунка. Немало взволнованных, сердечных слов было обращено к художнику: «Наши крылья, наша слава…и какой нежный, красивый художник – поразительно, какая емкость души». «Запомнил почти все Ваши работы, как стихи». Зрители находили в живописи Юмашева вдохновляющую радость, которую дает искусство. Ряд работ А.Б. Юмашева находиться в Государственной Третьяковской галерее, в художественном смоленском Музее, в Бахрушинском театральном музее, в музее Востока, в Музе Н.Е. Жуковского, в Музее города Обнинска и в некоторых других собраниях.